Ensaio sobre as pinturas de Jaipur!

Ensaio sobre as pinturas de Jaipur!

Pinturas, da época de Swai Pratap Singh (1778-1803), experimentaram uma perspectiva inteiramente nova. O Imperial Delhi estava em desgraça e declínio. Por isso, deixou de causar qualquer impressão genuína na arte Rajput. Foi também a época de ilegalidade geral e insegurança, frouxidão moral e imenso luxo.

Houve uma nova abordagem à religião que se esforçou para aliviar a consciência. Por exemplo, a Raslila de Krishna tornou-se “uma diversão erótica terrena”. Tudo isso se refletiu na pintura. Embora mantivesse suas expressões convencionais, a pintura tornou-se uma arte decorativa extravagante.

Os reinos de Bundi e Kotah, no sudeste do Rajastão, desenvolveram estilos de pintura mais consistentemente interessantes. As pinturas de Bundi começaram a se concentrar nas cenas dos tribunais sob Rao Chattar Sal e Bhao Singh e muitas cenas de nobres, amantes e senhoras em palácios foram produzidas ao longo dos séculos XVII e XVIII.

O reino de Kotah foi criado por um decreto de Mughal em 1625, e alguns artistas de Kotah parecem ter trabalhado na corte de Mughal. Um artista anônimo em particular transformou a pintura em Kotah em um gênero refinado e imaginativo com seus desenhos magistrais de lutas de elefantes e de patronos reais.

Kotah tornou-se famoso pelas soberbas cenas de caça pintadas no século XVIII, mas as pinturas judiciais competentes continuaram a ser feitas mesmo durante o século XIX. O último grande patrono da pintura de Kotah e, ​​de fato, um dos últimos patronos das pinturas de Rajput em geral, foi Rao Ram Singh II (1827-1865), um governante entusiasmado que encomendou uma série de cenas de culto bem elaboradas e finamente detalhadas no local. santuário de sua divindade familiar, bem como das cenas mais convencionais de caça, durbar e procissão.