Ensaio sobre Hindi Language (1330 Palavras)
Ensaio sobre a língua hindi!
O termo hindi é usado de maneira um tanto imprecisa para denotar vários dialetos que evoluíram para formas literárias próprias ao longo de cinco séculos.
Havia, e ainda é, o Brajbhasha no qual Surdas cantou; o Avadhi em que Tulsidas escreveu; Rajasthani, no qual a literatura secular mais antiga, na forma de baladas heróicas, apareceu no norte da Índia e na qual Mirabai cantou; Bhojpuri; e a língua materna de Kabir, Maithili, que nas mãos de Vidyapati alcançou imensa graça e poder. O que é chamado de Hindi hoje tem essa vasta herança por trás dele.
Mas, na sua forma literária padrão atual, é de origem comparativamente recente, não antes da primeira década do século XIX. Ele é construído sobre a estrutura básica de um dialeto indo-ariano ocidental falado em Delhi e arredores, conhecido como Khari Boli - um epíteto originalmente usado em um sentido depreciativo, implicando uma fala áspera e grosseira.
O período inicial da literatura hindi é conhecido como Adikala. Este período vem até meados do século XIV. Pode-se notar que, enquanto a origem do hindi é traçada pelos estudiosos para o período entre os séculos VII e X dC, foi somente no final do século XII e início do século XIII que se pode dizer que a literatura hindu atravessou o estágio da infância.
O período Adikala foi embelezado pelos Siddhas, os poetas Jain, os Nathapanthis e os poetas heróicos. Pritviraja Rasau de Chand Bardai foi a representação mais antiga da tradição da escrita secular em hindi (do dialeto do Rajastão). Um dos experimentadores pioneiros em hindi foi Amir Khusrau.
Período medieval:
Desde meados do século XIV até meados do século XVII, bhakti kavya dominou a literatura hindu. Kabir é o notável poeta da Escola Nirguna que acreditava em um deus sem forma ou abstrato. Guru Nanak é outro grande poeta desta escola. A Saguna School acreditava em um deus com atributos, uma encarnação humana, e essa escola é representada pelos poetas vaishnavas cantando em louvor a Rama ou a Krishna. Se os grandes campeões de Krishna são Surdas e Vidyapathi, Tulsidas cantou de Rama.
Havia outra escola de escrita chamada Rittikavyaka. Literalmente a palavra riti significa 'um caminho'; em hindi, refere-se à forma especial que dá predominância ao elemento erótico.
Poesias históricas e epopéias também foram escritas nesse período. Muhammad Jaisi compôs seu Padmavat, um épico romântico, no medidor e dialeto hindi, mas baseado no estilo persa masnavi e escrito em caracteres persas.
Período Moderno:
A segunda metade do século XIX viu a literatura hindu entrar no período moderno. Em 1800, a British East India Company estabeleceu o Fort William College em Calcutá (agora, Kolkata).
Livros em hindi e urdu foram escritos para os estudantes: Prem Sagar de Lallu Lai, Naasiketopaakhyan de Sadal Mishra, Sukhsagar de Sadasukhlal de Delhi e Rani Ketaki ki Kahani de Munshi Inshallah Khan. “O hindi teve que enfrentar a difícil tarefa de cortar um novo canal amplo no qual as águas de seus muitos afluentes poderiam fluir e que poderia ser alimentado perenemente do vasto reservatório de sânscrito.
Este feito foi realizado por 'Bharatendu' Harishchandra e Mahavirpasad Dwivedi ”, diz Krishna Kripalani. Bharatendu é considerado o pai da moderna literatura hindi. Ele deliberadamente escolheu o Khari Boli como o meio de prosa e obras dramáticas, mesmo quando ele usava Brajbhasha para sua poesia. Seus escritos refletem os impulsos e impulsos de uma época em que o velho e o ressurgente estavam inextricavelmente entrelaçados.
Seus escritos tiveram uma influência imensa sobre outros escritores que enriqueceram e modernizaram o hindi. Mahavirprasad Dwivedi trouxe um novo vigor às atividades literárias e rejuvenesceu a escrita em prosa. Escritores como Maithilisharan Gupta refletiram em seu trabalho um crescimento simultâneo do antigo e do novo. Em sua poesia, o estilo tradicional em toda a sua vitalidade é combinado com a força de novos ideais. Ele reviveu a tradição épica. Era uma época em que os problemas sociais, políticos e econômicos eram assumidos. Nomes notáveis da época são Makhanlal Chaturvedi, Balkrishna Sharma 'Navin' e Ramadhari Singh 'Dinkar'.
Então veio o surto romântico que veio a ser conhecido como Chayavad. Jayashankar Prasad, Suryakant Tripathi 'Nirala' e Sumitranandan Pant foram os líderes deste movimento. O Kamayani de Jayashankar Prasad, publicado em 1936, apresenta a jornada psicobiológica do homem através do tempo e do espaço. Mahadevi Varma é outro grande poeta da Escola Chayavad. A natureza foi dada importância por esses escritores que escreviam de acordo com seus impulsos internos.
Depois de Chayavad vieram duas tendências rivais. Um era o progressismo - pragativada ou poesia popular - inspirado pela ideologia marxista. Yashpal, Nagarjun, Rameshwar Shukla e Naresh Mehta pertencem a esta escola. O outro era o Prayagavada ou o experimentalismo, olhando para o experimento ou busca constante como o elemento básico da vida e da literatura. Vatsyayan (Ajneya) iniciou este movimento. Seu Sekhar Ek Jivani é um trabalho digno de nota. Outros escritores desta escola são Dharmavir Bharati, Girija Kumar Mathur e Lakshmi Kant Verma.
No campo da ficção, o nome de Premchand se destaca. Ele trouxe o realismo contemporâneo para o romance e conto em hindi. Sua visão imaginativa da vida das pessoas comuns, especialmente nas aldeias, e sua simples e direta delineação daquela vida tiveram uma grande influência em muitos outros escritores da época. A escola "progressista" devia muito a Premchand. O romance pós-Premchand foi caracterizado por fatores históricos, psicológicos e progressivos. Romances de 'cor local' foram escritos.
Nirmal Verma era escritora, romancista, ativista e tradutora em hindi. Ele é creditado como sendo um dos pioneiros do movimento literário 'Nayi Kahani' (Nova História) na literatura Hindi, que é representado pela primeira vez em sua primeira coleção de histórias, Parinde. Shrilal Shukla escreveu mais de 25 livros: Makaan, Sooni Ghaati Ka Sooraj, Pehla Padaav e Bisrampur Ka Sant. Seus romances se concentram na queda dos valores morais na sociedade indiana. Seus escritos expõem os aspectos negativos da vida na Índia rural e urbana de maneira satírica. Sua obra mais conhecida, Raag Darbari, foi traduzida para o inglês e 15 para o hinduísmo.
No campo do drama, o primeiro drama original no sentido real foi Nahusa Nataka, de Gopal Chandra. Mas foi o filho de Gopal Chandra, Bharatendu, quem afetou um compromisso entre a técnica do sânscrito e o drama ocidental para evoluir o drama da prosa hindi no sentido real.
Bhartendu Harishchandra, pioneiro do teatro e da dramaturgia hindi, escreveu Satya Harishchandra (1875), Bhar Durdasha (1876) e Andher Nagari (1878). No final do século 19, Jaishankar Prasad recebeu reconhecimento por suas peças como Skanda Gupta (1928), Chandragupta (1931) e Dhruvswamini (1933).
Para evitar a censura colonial, os escritores adaptaram temas da mitologia, história e lenda e os usaram como veículo para transmitir mensagens políticas. O teatro de rua mais tarde quebrou essa tendência O Naya Theatre de Habib Tanvir, inspirado pelo IPTA, fez isso nos anos 1950-90 e Jana Natya Manch de Safdar Hashmi fez isso nos anos 70-80.
Embora no período pós-independência, a dramaturgia hindi tenha mostrado maior brevidade e simbolismo, não tem sido tão prolífica quanto a poesia ou ficção hindi. Os dramaturgos importantes desta época incluem Jagdish Chandra Mathur (Konark), Upendranath Ashk (Anjo Didi), Mohan Rakesh, que escreveu Ashad Ka Ek Din (1958), Adhe Adhure e Lehron Ke Rajhans, Dharamvir Bharati, que escreveu Andha Yug, Surendra Verma. e Bhisham Sahni.
No campo da crítica literária, Acharya Ramachandra Shukla sintetizou a antiga poética sânscrita e a moderna crítica ocidental.
Os anos 50 viram a ascensão de Nakenwad, uma escola derivada de sua nomenclatura das primeiras letras dos nomes de seus três pioneiros, os poetas Pandit Nalin Vilochan Sharma, Kesari Kumar e Naresh Mehta. Nalin Vilochan e Kesari Kumar também foram notáveis críticos, com uma ampla perspectiva sobre a história literária. Kunwar Narain é um poeta com uma presença.
Amar Kant é um escritor notável da literatura hindi. Seu romance Inhin Hathiyaron Se lhe rendeu o Prêmio Sahitya Akademi em 2007.
Amar Kant é um escritor notável da literatura hindi. Seu romance Inhin Hathhiyaron Se lhe rendeu o Prêmio Sahitya Akademi em 2007.
